BLACK WALK OF FAME

A l'Apollo Theatre
un "walk of fame"
en l'honneur des musiciens noirs



(AFP)

NEW YORK —

L'Apollo Theatre de New York a dévoilé lundi son propre
"walk of fame"
sur le modèle du "Boulevard de la gloire" d'Hollywood,
en l'honneur des musiciens noirs qui ont écrit les plus belles pages
de cette scène légendaire de Harlem.

Les premières plaques inaugurées sur le trottoir de la salle de concert
rendent hommage à Quincy Jones, Patty LaBelle, Smokey Robinson,
James Brown, Gladys Knight and the Pips, Little Richard et Ella Fitzgerald.

D'autres plaques en l'honneur de Michael Jackson et Aretha Franklin
seront dévoilées en juin, a indiqué la porte-parole de l'Apollo, Leah Sandals.
A cette occasion, un concert de gala sera organisé,
comme ce sera le cas tous les ans dorénavant au moment de dévoiler
de nouvelles étoiles de ce "walk of fame".

"Avoir une plaque à mon nom devant le théâtre Apollo,
c'est un des succès dont je suis le plus fier",
a déclaré le chanteur soul Smokey Robinson.
"Pour moi, tout a commencé à l'Apollo et je m'y sentirai toujours chez moi",
a-t-il poursuivi.
"Je suis ému de pouvoir faire partie de cet héritage
riche et toujours en construction", a dit l'actrice et chanteuse Patty LaBelle
dont la carrière a aussi commencé à l'Apollo.

Premier théâtre du pays à pratiquer l'intégration des Noirs et Blancs,
alors qu'au fameux Cotton Club, quelques rues plus haut,
les spectacles noirs étaient réservés à un public exclusivement blanc,
le théâtre Apollo fête cette année son 76e anniversaire.

Les célèbres concours amateur du mercredi,
tradition encore vivante aujourd'hui,
ont fait de l'Apollo un découvreur incontournable.
Parmi les gagnants :

Ella Fitzgerald, Billie Holiday et Sarah Vaughan
mais aussi les Jackson Five en 1969 alors que Michael n'a que 10 ans
et Jimi Hendrix, en 1964, qui joue encore du blues.

Sur la 125e rue,
l'Apollo a aussi accueilli Bob Marley qui y joua en 1979
à guichets fermés sept fois d'affilée.

QUINCY JONES



Quincy Jones at the Apollo on March 28, 2004.
The legendary producer and musician will have a bronze plaque
on the theatre's Walk of Fame. (Dean Cox/Associated Press)

MYSPACE :
http://www.myspace.com/quincyjones

Depuis cinquante ans, Quincy Jones côtoie les plus grands noms
de la musique et du cinéma.
Il a marqué, par toutes les facettes de son talent,
la musique populaire contemporaine.
Enfant prodige, il a été, à peine adolescent,
le trompettiste de Billie Holiday et de Lionel Hampton,
puis est devenu l’arrangeur le plus recherché au monde,
le préféré de Frank Sinatra, Ray Charles et tant d’autres.
C’est également lui qui a produit l’album le plus vendu de l’histoire du disque,
Thriller de Michael Jackson.

« La musique était la seule chose au monde qui me libérait.
Lorsque je jouais, mes cauchemars s’évanouissaient.
Mes problèmes de famille disparaissaient.
Je n’avais pas besoin de chercher des réponses.
Les réponses, c’était le son de ma trompette
et mes partitions gribouillées au crayon.
La musique prenait possession de moi, me rendait fort, confiant et cool.
Et les musiciens étaient les types les plus épatants de la planète
– fiers, drôles, malins et sapés comme des princes. »

Il existe une véritable histoire d’amour entre Quincy Jones et la France.
Il y a vécu de longues années et noué de profonds liens d’amitié
avec le milieu musical français, qu’il conserve à ce jour.
(Il a, parmi beaucoup d’autres, écrit et arrangé pour Henri Salvador.)
Décoré de la Légion d’honneur, il a été récemment élevé au grade de commandeur.

BILLIE HOLIDAY
"Si tu copies quelqu'un,
ça veut dire que tu ne mets pas de sentiments dans ta musique.
Il n'y a pas deux personnes semblables sur terre et, en musique,
ça doit être la même chose.
Sinon ce n'est plus de la musique!"



A CONSULTER ICI :
http://www.artmony.biz/jazz-jazzy-f39/billie-holiday-t192.htm

ELLA FITZGERALD
" J'ai pris tout ce que j'ai entendu.
Mais j'ai surtout beaucoup volé du son des cuivres."



A CONSULTER ICI :
http://www.artmony.biz/jazz-jazzy-f39/ella-fitzgerald-t190.htm

PATTI LABELLE
SOUL BROTHERS
1970

Patti Labelle de son vrai Nom Patricia Louise Holt
est une des artistes soul parmi les plus prolifiques de sa génération.
Elle est ce qu'on appelle une "Diva", intemporelle.



A CONSULTER :
http://www.artmony.biz/blues-f135/patti-labelle-t396.htm

SMOKEY ROBINSON

William « Smokey » Robinson, Jr., né le 19 février 1940 à Détroit (Michigan),
est un chanteur et compositeur américain de musique rhythm and blues et soul.
Leader du groupe The Miracles,
il est l'un des principaux artistes du label Motown,
notamment grâce au titre Tears Of A Clown.



MYSPACE :
http://www.myspace.com/smokeyrobinson

APPOLO THEATER
TEMPLE DE LA "BLACK MUSIC"
une salle mythique.



L'Apollo Theater est une salle de spectacle mythique du quartier de Harlem
au nord de Manhattan (New York, États-Unis), située sur la 125e rue.
Elle est devenue dans les années 1940 le symbole de la musique noire américaine.

Dès les années 1860, unAe salle de bal,
appelée Apollo Hall, fut ouverte par un ancien général de la Guerre de Sécession,
Edward Ferrero.
Une fois son bail achevé, en 1872, le bâtiment fut converti en théâtre,
qui ferma ses portes au tournant du siècle.

Mais le nom « Apollo Theater » survécut.

La salle est ensuite rebaptisée Hurtig and Seamon's Apollo Theater
puis 125th Street Apollo Theater en 1928
quand sa direction est reprise par Billy Minsky.
Un nouveau contexte économique aux États-Unis, la fin de la prohibition
et l'effervescence du quartier à cette époque (on parle de « Harlem Renaissance »)
favorisent le développement et l'évolution des clubs de jazz
qui vont s'ouvrir à un plus large public et aux gens de couleur.

Le lieu est repris en 1932 par Sidney Cohen puis par Brecher and Schiffman en 1935.
Il est renommé Apollo Theater.
Dès lors, la musique noire américaine est accueillie avec succès et accessible à tous.

L'Apollo compte environ 1 750 places.

La renaissance de l’Apollo Theater

L’Apollo Theater fut racheté en 1981 par Percy Sutton.
L’émission ShowTime at the Apollo le rendit célèbre en 1987
en reprenant le principe de la nuit des amateurs.
La salle est actuellement sous la direction de la fondation de l’Apollo Theater,
une association créée en 1992.
Elle est classée sur la liste nationale des sites historiques.
Elle reçoit la visite de 1,3 million de personnes chaque année.

La nuit des amateurs

L'Apollo Theater devient célèbre,
notamment avec sa fameuse « Nuit des amateurs »
dont le but est de faire monter sur scène des jeunes
et moins jeunes talents inconnus du public.

Sarah Vaughan, Billie Holiday, Ella Fitzgerald, James Brown
(qui revient sur la scène de l'Apollo en 1962 devant 1 500 personne
s déchaînées pour l'enregistrement de son disque Live at the Apollo),
Anita Baker et plus tard Michael Jackson (avec The Jackson Five)
ont fait leurs premiers pas sur scène
grâce à ce concours organisé tous les mercredis soirs à l'Apollo Theater.

Le Théâtre Apollo,
« là où les rêves se réalisent et où les légendes sont nées »

devient un tremplin pour la célébrité.
La « Nuit des amateurs »
reste d'actualité encore aujourd'hui et se déroule toujours le mercredi soir.

Le site :
http://www.apollotheater.org/

JAMES BROWN



James Joseph Brown
(né le 3 mai 1933 à Barnwell en Caroline du Sud,
et mort le 25 décembre 2006 à Atlanta, en Géorgie),
alias The Godfather of Soul ou the hardest working man in show business,
était un chanteur, danseur et producteur américain.
Initiateur du funk, il a eu une très grande influence sur la soul,
le rhythm and blues, et le gospel.
James Brown est reconnu comme l'une des figures les plus influentes
de la musique populaire du 20ème siècle
et fut renommé pour ses performances scéniques.



Dans cette vidéo mariage étonnant de J. Brown & L. Pavarotti
sur une chanson éternelle qui a fait le tour du monde,
après çà il faut reviser ses classiques avant d'attribuer une
étiquette de "star" au premier voire au dernier qui "vocalise".

RAY CHARLES
"Je suis aveugle, mais on trouve toujours plus malheureux que soi...
J'aurais pu être noir."