IZIA - LE TALENT ... A DE L AVENIR !

Izia: tant de promesses !

Transportée par l'insouciance des gens de son âge, Izia renoue avec la fougue du rock éternel



Fille de Jacques Higelin, Izia a les atouts pour devenir bientôt une grande chanteuse de rock. A découvrir mardi 21 juillet sur la scène du Club Tent

Jean-Philippe Bernard
Le Matin
Le premier titre est bouleversant. «Back in Town»: drone sonique lâché en guise de prologue sur le premier album éponyme d'Izia. Quatre minutes et quelques secondes qui filent comme un rêve adolescent, sauvage, sensuel et violent.

La guitare déchire le silence comme si la nature l'avait dotée des griffes d'une panthère noire. Et dans la foulée la batterie, chargée comme un ciel d'orage, nous tombe sur la tête. Pas étonnant dans ces conditions que la voix déboule comme ces tornades qui dévastent chaque année le Midwest. Izia donc.

Dix-huit ans tout juste mais déjà la voix de celles qui ont dompté tous les buveurs de Budweiser entre Mobile et Memphis. La demoiselle a de qui tenir. Elle est née à Paris et son géniteur n'est autre que Jacques Higelin. En père attentionné, ce dernier a nourri les tympans de son enfant avec les musiques les plus diverses, java, chanson, jazz et rock extrême. Dès qu'elle a su marcher, Izia s'est ensuite retrouvée au pied des scènes sur lesquelles maître Jacques dévoilait ses sortilèges avec ce mélange de générosité et de folie qu'on lui connaît. Entre deux tournées, le duo se retrouvait derrière un piano pour jouer et chanter des petites choses apparemment futiles, toujours tendres...

Une chanson inouïe

A l'adolescence, Izia s'est mise à rêver du grand large en entendant John Lennon, Kurt Cobain ou Robert Plant. Elle serait donc rockeuse, avide de danger, de fureur et peut-être de gloire. De fait, un battement de cils plus tard, le doute n'est plus permis: son royaume est celui de la fée électrique. L'évidence nous ramène au coeur de la bataille: «Back in Town». On le répète, une chanson inouïe et bouleversante, tant la cause semble désespérée.

Avec sa belle voix, Izia s'attaque ici à la montagne Led Zeppelin. Au-dessus des riffs, la crinière au vent, elle se prend pour Robert Plant. L'illusion est bluffante mais bien sûr elle s'estompe dès le titre suivant.

Quand bien même elle a eu l'honneur d'ouvrir pour Iggy Pop à Paris l'année de son 16e anniversaire, Izia doit encore apprendre à ne pas se disperser.

«Lola» tout comme «The Train» font pourtant quasi autant de boucan que «Back in Town». Mais ces clins d'oeil en direction de PJ Harvey sont moins probants car plus convenus, maintes fois entendus aussi. «Hey Bitch» tourne, lui aussi, un peu à vide en dépit d'un tempo qui s'emballe encore un peu plus.

Une plainte vers les étoiles

A cet instant, on s'interroge mais déjà «Blind» percute le mur du son sous l'impulsion, dans sa première partie, d'un groove un peu funk qui rappelle ces choses moites que les Rolling Stones glissaient sur leurs disques dans les années 1970. «Burning», voix noire et colère blanche, envoûte, lui aussi, dans un coin du cosmos où l'horloge demeurerait bloquée en 1975. Aussi, lorsqu'elle empoigne une guitare pour chanter le blues sur «Life Is Going Down»,
Izia prend définitivement ses distances avec toutes les apprenties Janis Joplin qu'on croise dans la poussière des bacs à soldes.

«Take Me Back», qu'on découvre un peu plus loin, s'impose comme la troisième merveille du disque. Le blues à présent possède entièrement cette plainte qui monte vers les étoiles,
encore un peu plus près de Janis justement. «Discoball», «stonien», puis «Sugar Cane», au tempo hypnotisant, peuvent conclure cet incroyable premier album dans la moiteur d'une nuit sudiste.
A moins d'un improbable concours de circonstances, le public du Paléo va croiser et découvrir cette année une future grande dame.

Club Tent mardi 21 juillet

«Izia» distr. Universal

Higelin père-fille, mode d’emploi



LE FIL MUSIQUE - A 18 ans, Izia, fille de Jacques, sort un disque de rock brut en anglais ! Ce qu'elle a en commun avec papa ? L'énergie et un sens certain de la révolte. Chassé-croisé chez les Higelin.

Izia et Jacques Higelin - Denis Rouvre pour Télérama

Lui, chanteur félin et délicat tout en fantaisie, funambule allumé toujours sur le qui-vive, en plein renouveau artistique depuis trois bonnes années, est en train d'enregistrer son dix-huitième album studio. Elle, nouvelle bombe d'un rock brut et bruyant qu'on entend peu en France, révélation des six derniers mois et tornade d'énergie scénique, vient d'entamer sa première grande tournée. Les cinquante ans qui les séparent ne sont rien face à l'immense complicité qui les unit : Jacques Higelin et sa fille Izia ne font pas la même musique, ne chantent pas dans la même langue, mais ont en partage le culte absolu de la liberté. Pour la première fois, ils ont accepté de se prêter au jeu de l'interview croisée. Ce n'est alors pas seulement un père et sa fille que l'on a vus échanger, ce sont deux personnalités très singulières, aussi fortes l'une que l'autre.

En quelques semaines, Izia a réussi à imposer son nom et son originalité sur la scène française. Quand vous l'entendez, vous la voyez comme une artiste à part entière ou comme votre fille ?
Jacques Higelin : Je me rappelle très bien son premier concert, à Calvi, elle avait 15 ans. J'avais peur - c'est mon enfant, quand même... Mais dès qu'elle s'est mise à chanter, je me suis dit : Waouh ! Quelle artiste en devenir ! L'appréhension a foutu le camp. Elle dégage quelque chose d'incroyable. Au bout de deux ou trois chansons, une femme dans le public s'est retournée et m'a interpellé : « Hé, Higelin, tu la connais cette fille ? Tu sais comment elle s'appelle ? » D'abord je n'ai rien dit... puis je n'ai pas pu m'en empêcher : « C'est ma fille ! » Même quand elle était petite, je l'ai toujours trouvée très singulière. Elle n'a pas pris beaucoup de cours de chant - pour ne pas dire pas du tout -, ça s'est très mal passé ! En revanche, elle a chanté très tôt sur des disques de musique noire américaine, et déjà elle m'impressionnait. Elle ne fredonnait pas, elle chantait vraiment ! Je ne sais pas ce que j'ai à voir dans cette histoire-là, je ne revendique rien. Je sais juste que, très vite, on a partagé beaucoup de musiques.

Izia : Mon père me conduisait souvent à l'école, et il en profitait pour me faire écouter plein de trucs, les Beatles, U2... Toute petite, il m'a aussi emmenée à ses concerts, ce qui fait que, pour moi, la scène a tout de suite signifié bouger dans tous les sens pendant trois heures, mettre la pâtée aux gens, sortir pour changer de chemise et revenir chanter ! Cela dit, à l'époque, j'allais aussi voir les Spice Girls. J'avais des goûts... incertains.

J.H. : Un jour, tu es même entrée dans ma chambre pour me faire écouter les 2 Be 3...

I : J'avais 7 ans !

J.H. : Je sais, et justement je me suis dit : surtout pas de jugement. On a tous nos périodes. Parfois, des chansons nous tombent dessus sans raison, jusqu'à ce qu'on s'en défasse. Le goût d'un enfant, ça le regarde. Mon père était très borné côté musique, il n'écoutait que Chevalier et Trenet, il me demandait même de les imiter. Je ne voulais pas cela avec Izia.

“Si aujourd'hui je fais du rock,
c'est aussi grâce à toi. Musicalement, tu m'as laissé
le choix, j'ai pu tracer ma propre voie.” Izia

I. : Si aujourd'hui je fais du rock, c'est aussi grâce à toi. Parce que tu ne m'as jamais dit : « Ce n'est pas bien, ce que tu écoutes. » Musicalement, tu m'as laissé le choix, j'ai pu tracer ma propre voie.

Au-delà de vos différences musicales, il y a de vrais points communs : sur une scène française plutôt sage, Izia injecte une énergie et une liberté débridées, ce que Jacques avait aussi apporté il y a quarante ans...
I. : Mais, dans le fond, on se ressemble beaucoup. Je ne supporte pas cette tendance « réaliste » de la chanson d'aujourd'hui, avec son admiration du quotidien. J'ai l'impression que les chanteurs ne vantent que les sorties chez Ikea, les plateaux-pizzas devant la télé ou la présentation aux beaux-parents... C'est quand même grave, cette passion pour le banal ! Moi, je ne suis pas d'accord. Bowie qui chante Life on Mars, l'histoire d'un mec qui rêve de partir en capsule dans l'espace, ça a quand même plus de souffle.

J.H. : A son âge, j'étais pareil : fasciné par la démesure de certains artistes et dubitatif devant l'étroitesse des autres. Je me disais : ça ne décolle pas, c'est peinard, murmuré, susurré, ça manque de vie...

I. : On a tous les deux cette même révolte contre l'apathie et le laisser-aller. D'ailleurs, ce qui me passionne avant tout, c'est la scène : je trouve fascinant de voir une foule qui transpire, qui se lâche.

Il y a une dimension très physique dans vos façons de faire de la musique et même d'en parler...
I. : Je ressens tout de façon très physique. La branlette intellectuelle ne m'intéresse pas ! Chez moi, la musique vient du corps. Toutes les sensations que je ressens physiquement, je les extériorise par ma voix. Je ne cherche pas à intellectualiser quoi que ce soit. Je ne travaille pas avec ma tête mais avec mes sensations.

J.H. : Cela dit, le rapport à la musique est forcément total, il engage le corps et l'esprit. Même Dylan, qui est un vrai poète, est physiquement engagé dans sa musique. Idem pour Brel ou Barbara, qui étaient de très grands artistes et de vraies natures. Avoir un rapport incarné et physique à la musique n'empêche pas de réfléchir.

Toujours dans ce registre physique... Jacques a une démarche de félin et de funambule qui prend son temps et qui hésite, alors qu'Izia a une démarche très terrienne, droite, qui avance sans freiner. Pensez-vous que vos corps reflètent vos personnalités ?
I. : Disons que j'ai presque toujours une idée précise de ce que je veux. Je peux être tyrannique avec les musiciens s'ils ne jouent pas exactement ce que j'ai envie d'entendre.

J.H. : Ce n'est pas nouveau ! Quand elle était petite, elle avait monté un spectacle à la maison avec ses copines, elles s'étaient toutes déguisées, ça s'était très bien passé, mais après je l'ai retrouvée assise dans l'escalier, furieuse, qui disait : « Non, ce n'est pas du tout ce que je voulais ! » Elle a toujours eu ce côté extrêmement déterminé. Izia sait ce qu'elle veut, et ce qu'elle ne veut pas. Moi, je suis davantage « wait and see ». Je dis : « Essayons, on verra bien ce que ça donne. »

Mais alors, Izia, quelle est chez vous cette part du doute dont parlent tous les créateurs ?
I. : Je n'ai pas encore eu le temps de douter.

J.H. : Rires.

I. : Mais c'est vrai ! J'ai 18 ans ! Quand j'ai arrêté l'école, j'ai arrêté l'école (à 15 ans, NDLR). Quand j'ai fait des concerts, j'ai fait des concerts. Jusqu'ici, mon chemin a été si simple et si naturel que les choses se sont enchaînées dans un engrenage parfait. Je n'ai pas encore eu le temps de me demander où je vais. C'est super agréable. Je ne suis jamais dans le doute. Pourtant, je suis quelqu'un de très perturbé dans la vie, d'assez parano, qui vit tout de façon exacerbée, qui fait un drame de pas grand-chose... Je me fatigue moi-même. Mais pas dans la musique. Là, tout me semble limpide.

J.H. : Je n'ai pas de doute non plus sur le fait de chanter ou de jouer, mais j'en ai sur l'écriture. Plus précisément, je parlerais d'exigence avec les textes. L'une de nos grandes différences, c'est le langage. Izia chante en anglais, une langue très rythmique, qui sonne. Pour arriver à extirper du français une langue qui cogne autant, accroche-toi ! Bien sûr, certains ont réussi : Victor Hugo, par exemple, dont le verbe chante tout seul. Magnifique et rare. C'est là que se situent mes doutes, mais ils me font avancer, ils m'obligent à beaucoup travailler. En fait, mon plus gros souci, c'est de faire le tri : j'ai toujours trop de texte ! Quand je suis face à un cahier rempli de mots et qu'il faut élaguer, ça me rend fou.

I. : Moi, c'est l'inverse ! J'écris en anglais, d'une traite, je ne retravaille pas du tout mes textes. Ils me viennent un peu comme l'écriture automatique. Des mots sortent plus facilement que d'autres, ils surgissent de mon subconscient. Ils transcrivent malgré moi l'état profond dans lequel je me trouve à l'instant T. L'urgence : voilà ce qui définit ma musique et ma personnalité. Le besoin d'enflammer les choses. Et dans cette urgence-là, il n'y a pas de place pour le doute.

Comment deux personnalités comme les vôtres parviennent-elles à survivre dans une industrie musicale de plus en plus formatée, où les artistes sont considérés comme des produits ?
I. : Grâce à nos personnalités ! Personne ne nous impose de concessions. En ce qui me concerne, ma maison de disques a même plutôt tendance à me protéger. Pour faire le disque, ils m'ont filé les clés du studio et ils m'ont laissée tranquille. Le patron est venu à la fin, il s'est assis dans un fauteuil, il a écouté et il a dit : « Super ! »

“Je ne m'inquiète pas trop pour Izia.
D'ailleurs, il faut arrêter de se faire
tout le temps du souci pour les enfants.” Jacques

J.H. : Ce n'est jamais facile de garder sa liberté et sa créativité, mais c'est plus dur encore de se faire écraser. J'ai toujours regardé le business comme un moyen de chanter, de tourner... Après, c'est à toi d'avoir la flamme et d'entraîner les autres. Je ne m'inquiète pas trop pour Izia. D'ailleurs, il faut arrêter de se faire tout le temps du souci pour les enfants. C'est Coluche qui m'a appris cela. Une année, j'étais parti chez lui, en Guadeloupe, avec mes deux fils, Arthur et Ken. Au moment de repartir, Ken arrive seul, me tend un petit mot où il était écrit : « Je reste », signé Arthur. Sur le moment, j'étais perturbé, je ne savais pas quoi répondre... Puis Coluche m'a dit : « Tu te rappelles, quand on était mômes, toutes les conneries qu'on faisait ? Arrête de t'inquiéter. » Au fond de nous, on rêve tous de faire des conneries le plus longtemps possible. La sagesse s'impose quand la maladie nous cloue dans un fauteuil. Alors, franchement, tant que tu peux, do it !

Justement Izia, vos deux demi-frères, Arthur H, le chanteur, et Ken Higelin, qui fait de la mise en scène, ont-ils aussi compté dans votre formation ?
I. : Non. Nous avons une vingtaine d'années d'écart, nous n'avons pas grandi ensemble, nous n'avons jamais été très proches. Il n'y a qu'avec Ken que nous nous sommes rapprochés ces derniers mois, car il suit le groupe partout avec sa caméra, il tourne plein de petits clips pour moi. En fait, ça fait un an que j'ai l'impression d'avoir un frère, et c'est très agréable.

J.H. : Arthur, au début, je lui ai dit une ou deux fois : « Tu devrais faire ceci »... et il a fait exactement le contraire. J'ai compris. Pour pouvoir se développer en tant que garçon - et à juste titre -, il ne fallait pas que l'ombre de son père plane trop près de lui. D'ailleurs, au début, personne ne savait qu'il était mon fils ; moi-même, j'évitais de le dire. Aujourd'hui, nous avons une grande complicité, mais pendant longtemps nos relations ont été plus difficiles, plus chaotiques. Je n'étais pas là, c'est sa mère qui l'a vraiment aidé. Alors qu'avec Izia, j'étais très présent. Combien de soirs avons-nous passés, moi assis au bord de son lit, à lui lire des contes fantastiques ou à lui jouer de la guitare pour qu'elle s'endorme... Après, je continuais de jouer, une heure, à côté d'elle.

“Je n'ai jamais eu à me battre pour exister.
Au contraire : Jacques m'a poussée
à développer mon originalité.” Izia

Avoir un père avec une telle personnalité, est-ce que ça oblige à développer la sienne pour exister ?
I. : Franchement, je n'ai jamais eu à me battre pour exister. Au contraire : Jacques m'a poussée à développer mon originalité et mes sens artistiques. Parfois, sur le chemin de l'école, on décidait de changer de direction en une seconde et on partait tous les deux, n'importe où, on improvisait, on passait la journée à délirer. En fait, mon père m'a appris la liberté.

J.H. : J'entendais l'autre jour une interview de Juliette Gréco, qui disait une chose magnifique : « C'est l'enfant qui dirige en moi, plus que jamais. Cette enfant que j'étais et que je n'ai pas abandonnée, elle ne fait pas de cadeaux. Quand les choses la passionnent, elle le dit ; quand elles l'ennuient, elle le dit aussi. » C'est peut-être cela, « l'enfance de l'art » : la curiosité, le plaisir, le désir... Tout ce qu'on veut nous désapprendre à l'école en nous disant : allez, c'est fini, assez rigolé. Mais on ne rigole jamais assez.

Selon vous, à quoi ça sert, un artiste ?
I. : D'abord, il ne faut pas oublier que c'est une activité hyper égoïste : je chante parce que j'aime ça, c'est la base de tout. Ensuite, le public reçoit ce qui émane de toi, c'est pourquoi j'ai en horreur ce culte de la banalité dont on parlait tout à l'heure. Je veux transmettre de la combativité et de l'énergie, pas de l'ordinaire. A la fin des concerts, des gens viennent me voir en disant : « Je me sens bien, j'ai envie de faire la fête », et c'est exactement ce que je veux insuffler.

J.H. : En fait, l'artiste est un révélateur, un déclencheur. Le contrepoint à tout ce qui est enfermé, rétracté chez les autres. L'artiste est un moteur. Ça oblige à la rigueur, sinon on peut vite céder à la facilité, voire à la manipulation du public. A un moment de mon parcours, j'ai senti que c'était un danger. Tout dépend de toi, de ce que tu fais de ton rapport au public et de l'emprise que tu peux éventuellement avoir sur lui. Moi, j'ai juste envie de voir les gens heureux et de faire passer une pensée vivante.

I. : On a tous les deux ce côté très « carpe diem ». On dit aux gens : profitez de la vie, aimez-la. On nous traite de démagos ? Je m'en fous ! Ou alors moi aussi, je suis hyper démago, et tant mieux ! Il faut arrêter de se triturer le cerveau, retrouver la simplicité. Ce que je transmets aujourd'hui, ce n'est pas seulement de la musique, sinon les gens écouteraient le disque dans leur salon. Je dirais même, toute prétention gardée, que j'essaie de créer une sorte de mouvement ; montrer que, ensemble, on peut se bouger, sortir des schémas aseptisés. Il faut arrêter de se laisser bouffer par la morosité et la résignation. C'est le moment de se réveiller .




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Propos recueillis par Valérie Lehoux
Télérama n° 3105

A écouter
Izia, d'Izia, 1 CD (AZ).
Amor doloroso, d'Higelin, 2006 (EMI) ; prochain album à sortir en novembre.

A voir
Izia en concert : au Big Festival, à Biarritz le 16 juillet, au Garden Nef Party, à Angoulême le 17 juillet, aux Vieilles Charrues, à Carhaix le 18 juillet, au Paléo Festival, à Nyon le 21 juillet, au Festival de la Côte d'Opale au Portel le 25 juillet.
Toutes les dates sur myspace.com/iziamusic
Le 15 juillet 2009 à 15h00